DISNEY LILO & STITCH (PlayStation 1, 2002) - Análisis

LILO & CRASTITCH

Disney Lilo & Stitch (o Disney Lilo & Stitch: Trouble in Paradise) es un correcto videojuego de acción /plataformas salido en el año 2002 para la primera PlayStation. Como dice su nombre el videojuego está basado en la famosa película animada de 2002 Lilo & Stitch tomando como base, varias de sus escenas para dar “algo” de contexto a la acción, aunque en el contexto jugable es demasiado parecido a los Crash Bandicoot.

Título:                         Disney Lilo & Stitch

Género:                       Plataformas / Acción

Año:                            2002

Plataforma:                PlayStation 1, PC

Desarrolladora:         Blitz Games

Distribuidora:            Sony Computer Entertainment

Multijugador:            No

HISTORIA

Claramente se ve que la razón de existir de este videojuego fue para aprovechar el boom de la película. Por lo que su “historia” es presentar clips de la película y asociarlos de alguna manera con el videojuego. Por si existe alguien que no ha visto la película a estas alturas la historia se basa en la tierna amistad entre una solitaria niña hawaiana llamada Lilo y un pequeño alienígena salvaje llamado Stitch (en la tierra) o Experimento 626 (en la galaxia). Eso si no esperen gran enlace entre la jugabilidad y los escenarios específicos de la película por lo que puede decepcionar a mucho en este aspecto. Lo que si se agradece (aunque estén en inglés) es la inclusión de clips de la película. Tener fragmentos de una de las mejores películas animadas de Disney en un videojuego es digno de aplausos.

Posee los clips de la película

JUGABILIDAD

La jugabilidad Disney Lilo & Stitch es muy simple. Básicamente se basa en pasar los niveles del punto A al punto B recolectando ítems hasta llegar a la meta. Todo esto se presenta desde una vista en 3ra persona tipo túnel donde tenemos que seguir una ruta casi frontal tal como los Crash de la PlayStation 1. En los niveles normales tendremos una vista de espalda de nuestro personaje y en los niveles de huida la vista será de frente. Por allí hay unos pocos niveles de desplazamiento lateral también como para que quede más referenciado el parecido con el videojuego del Marsupial.

En la mayoría de niveles tendremos esta visión tipo "túnel"

Los niveles son representados por caminos o rutas. Mientras que los lugares o locaciones nos servirán como punto de guardado (buzones de correo). Estos lugares también nos indican que vía es la que vamos a tomar. Estas locaciones en su mayoría estarán custodiadas por guardianes de piedra que tenemos que vencer en una mini batalla para que nos den el pase a un nuevo nivel o camino.

Mini batalla frente a los Guardianes de Piedra

En cada nivel tendremos que coger ítems coleccionables que son las piñas, flores, estrellas, etc para Lilo y tazas de café para Stitch. Hay 100 de cada nivel y obtenerlos todos nos sirve para lograr una vida y para completar el nivel al 100% cuando lleguemos a la meta. Si al terminar el nivel no los conseguimos todos podemos repetir el nivel hasta conseguirlos. No es necesario tener todos los ítems para avanzar en el juego pero tampoco es nada complicado para quien quiera hacerlo.

Al final de los niveles tendremos las estadísticas totales

El objetivo de los niveles o caminos será la recolección de discos, fotografías o rastreadores y habrán 4 en cada nivel. Conseguirlos es necesario para avanzar al siguiente camino. Para saber esto pulsaremos L1, para que nos aparezcan los ítems que debemos conseguir. Cabe indicar que existen también fotografías extras y claquetas a lo largo de los niveles y si conseguimos todas podremos desbloquear una interesante galería de fotos, clips de la película y tráileres oficiales cuando acabemos el juego.

La salud de Lilo estará representada en 3 hojas y la de Stitch en 3 patas de pollo alienigena color verde. Soportaremos 3 golpes antes de perder una vida. Aunque en los niveles por allí hay items de salud. Los continues son infinitos aunque lo mejor siempre será guardar antes la partida. Poseemos un mapa donde podremos guiarnos mejor por los caminos que escojamos y es útil porque nos indica los niveles que hemos completado al 100% o no.

Las claquetas desbloquean clips en la pared de Lilo

Las tazas de Café son uno de los coleccionables por nivel de Stitch

En el juego vamos a manejar a Lilo y a Stitch según el camino que escojamos. Cada uno tiene un escenario o tramo predeterminado. Los 2 personajes poseen una jugabilidad parecida en cuanto a movimiento y saltos, pero se diferencian en la forma de atacar a los enemigos.

En el caso de Lilo podrá hacer conjuros vudú a los enemigos de forma cercana emitiendo una luz verde para eliminarlos. Si logra encontrar los cucharones vudú escondidos en el camino tendrá un “ataque vudú especial” que consiste que del cielo un gordo caiga intempestivamente sobre el enemigo. (El clásico turista gordo comehelado). Además, esa magia vudú de Lilo le permite llevar barriles explosivos y dejarlos cerca de enemigos u otro lugar para que explosionen.

Gracias al Vudú un gordo caerá sobre nuestros enemigos

En cuanto a Stitch sopla su aliento tóxico a los enemigos para eliminarlos. Posee también un giro remolino (una imitación descarada a Crash) que también los elimina. Como ataque especial Stitch se enrolla formando una bola indestructible por tiempo limitado y golpeando a quien se le ponga al frente. Para poder tener este poder especial Stitch posee un medidor de maldad que se llena consumiendo tazas de café. Estos movimientos especiales es mejor guardarlos frente a enemigos más grandes o en mayor cantidad.

Nuestro apestoso aliento será un arma letal

Stitch y su forma de Bola de Boliche

El juego posee 14 niveles en los que están incluidos los niveles de persecusión o de jefes. Entre estos jefes tendremos a los antagonistas de la película como a la rival de Lilo la niña Mertle Edmonds, al Agente Cobra Bubbles, al Dr. Jumba Jookiba y a Gantu. Cabe aclarar que son niveles de huida pero es resaltable esta inclusión.

Jumba nuestro creador

Lilo a pie, Mertle en triciclo

Los enemigos de los niveles son simples en su mayoría tendremos animales y cosas asociadas a la cultura hawaiana como totems malignos, así como alienígenas tiburonescos tratando de atraparnos.

Siendo todo lineal los niveles son de muy corta duración y por ende el juego también. Por lo nos tomará unas 3 horas a 5 horas máximo si eres completista.

Es un juego de dificultad fácil a media que puede ser más apreciado por un público infantil que adulto.

Tenemos inclusión de los tráileres promocionales de la película

GRÁFICOS

Gráficamente es regular, destacando más que nada en un detallado decente de los personajes. Los escenarios están enfocados en locaciones hawaianas vista en la película como los bosques, la playa, el supermercado, el volcán, etc.  Se esperaría un mejor uso del color por ser un videojuego de Disney pero no lo logra por lo que el impacto visual es pobre.

 

Gráficamente cumple pero pudo ser mejor

SONIDO

Tenemos las voces originales en inglés de la película en el videojuego siendo un gran punto a favor. Lo mejor de esto son los gruñidos, risas y sonidos que hace Stitch.  Otro punto destacable es la música del videojuego que incluye una serie de ritmos hawaianos y tonadas de canciones de Elvis Presley (Lilo es fan de este famoso cantante) que aunque sean pocas siempre viene bien escuchar al Rey del Rock & Roll.

Tener referencias del Rey de Rock es admirable siempre

PRO

• Es el videojuego oficial de la Famosa Película Animada Lilo & Stitch.
• Es un juego donde no es complicado completarlo al 100%, además es ideal para los speedrunners.
• Posee Clips de la película original, trailers oficiales y galerías de fotos.
• Si eres “ohana” con la película entonces es un videojuego de plataformas divertido a pesar de sus falencias.

 

CONTRA

• El hitbox de los enemigos está mal calibrado. Acercarse demasiado puede acabar en un golpe invisible e inesperado.
• Es una copia pobre de los Crash Bandicoot de PS1. Si lo quieres jugar por lo parecido a Crash te puedes decepcionar. El gozo está para los fans del extraterrestre azul.
• Corta Duración y escaso de contenido.

ENTRETENIMIENTO (40%):          6

ORIGINALIDAD (20%):                  5.5

GRÁFICOS (20%):                            6.5

SONIDO (20%):                                 8

 

CALIFICACIÓN:          6.4     ACEPTABLE

 

THE PROCESSION TO CALVARY (Nintendo Switch, 2020) - Análisis

UNA OBRA DE ARTE CONVERTIDA EN VIDEOJUEGO (O VARIAS)

The Procession to Calvary es un divertido juego de aventura gráfica (point and click) con un estilo “demasiado retro” salido en el año 2020. La principal característica del juego es que sus escenarios, su ambientación y sus personajes están basados en famosas pinturas del Barroco y del Renacimiento entre el siglo XV y XVIII. Acá las pinturas más clásicas de la historia cobran vida en un relato algo corto, pero con buenas dosis de comedia, diálogos irreverentes y puzles ingeniosos.

Título:                        The Procession to Calvary

Género:                      Aventura Gráfica

Año:                           2020

Plataforma:               Nintendo Switch, PS4, Xbox One, Android

Desarrolladora:        Joe Richardson

Distribuidora:          Joe Richardson

Multijugador:          No

HISTORIA

En The Procession to Calvary, nuestra protagonista será una ávida y sanguinaria guerrera de las Cruzadas cuyo nombre no será revelado a lo largo del juego pero que desde el comienzo se nos presentará cercenando cabezas y atravesando a sus enemigos con su espada. Antes de tomar los controles de la damisela, un superior nos indicará que la Guerra Santa ha terminado por lo que ya no podemos matar de la manera tan absurda como lo hemos venido haciendo, es más no podemos matar en absoluto. Esta orden va en contra del deseo asesino de nuestra dama con armadura que, aunque genocida es obediente a las leyes. Aunque su instinto asesino hará que busque al Nuevo Gobernante para que le de alguna misión o encargo para volver a manchar su espada de sangre. El Nuevo Gobernante (un viejo conocido) es un pacifista consumado por lo que no autoriza a nuestra chica a continuar matando, pero nos confiesa que Saturnino el Divino, su máximo enemigo en la guerra ha huido a su reino. Esto nos da pie a una idea: Encontrar y dar muerte a Saturnino el Divino, con lo cual matamos a 2 pájaros de un tiro: Saciar nuestra sed de sangre y obedecer al Rey. Dicho esto, empezaremos nuestra aventura en búsqueda del rey Saturnino y matarlo.

Nuestra heroína es un poco adicta a la sangre

La única posibilidad de volver a matar será al enemigo del Rey

JUGABILIDAD

Es una aventura gráfica point and click: donde claro hay que leer bastante, pero desde el punto positivo para quienes no estemos acostumbrados no es tanto como otros juegos de su género. Como es sabido acá deberemos interactuar con los personajes en pantalla y revisar los objetos que tengamos alrededor. Como todo point and click acá habrá que resolver rompecabezas desde el punto de vista de poder conseguir las cosas que necesiten ciertos personajes a partir de la búsqueda o interacción con el entorno. Por lo que habrá que razonar en el cómo conseguirlo con los medios disponibles en el juego.

Combina muy bien las representaciones artísticas con ligeras dosis de comedia

Nuestras interacciones se basan en tocar, observar o hablar

El juego se basa en 3 interacciones Acción, Observación y Diálogo.

1.     Acción o Interacción manual con el entorno. Se divide en 2:

a.     Interactuar con mano desnuda (Abofetear, recoger, aplaudir y sobre todo interactuar con objetos)

b.     Interactuar con espada (Asesinar, cortar u ensartar objetos). Aunque lo de asesinar es limitado ya que tenemos al orden de no hacerlo.

2.     Observación. Una función básica que nos permite a analizar los objetos del entorno que nos pueden ser de utilidad.

3.     Diálogo. La mejor forma de interactuar con los NPCs para recoger información, saber sus necesidades y recibir ayuda para completar las misiones.

Los diálogos son informativos. No permiten cambiar el rumbo del juego

Aparte podemos acumular en nuestro inventario cada objeto que descubramos en el recorrido y poder usarlo en el rompecabeza a resolver si funciona este se activa mediante algún diálogo y si no funciona simplemente será rechazado.

Nuestro pequeño inventario

Existen 3 finales posibles donde lo mejor es que no hay necesidad de rejugar el juego, sino que se puede ir grabando casi en las partes finales para que podamos optar por estos finales y lo cual se agradece. Cabe indicar que el juego nos prohíbe matar, pero no nos impide hacerlo. En el caso de que usemos la espada contra los personajes (NPC) el juego nos castiga de manera divina impidiéndonos el avance de algún rompecabeza o tirándonos un rayo fulminante del cielo que puede acabar con nuestra existencia.

GRÁFICOS

Es un Juego totalmente diseñado a partir de obras de arte del renacimiento y del barroco. El título del juego está basado en una obra de arte del renacimiento La Procesión al Calvario del pintor holandés Pieter Brueghel el Viejo. Como breve explicación les dejaré esto.

Renacimiento siglos XV y XVI. Años 1400 al 1600. (bordes definidos, el movimiento es más limitado, balance dentro del marco, cada elemento destaca independientemente de la iluminación)

Barroco siglos XVI y XVII. Años 1600 al 1800. (bordes no tan definidos, sensación de movimiento, no existe tanto el balance personajes distribuidos asimétricamente, las imágenes dependen de la iluminación no tienen color por si solos)

La verdadera Procesión al Calvario de Peter Brueghel

Gráficamente es precioso, cada escenario es un cuadro famoso y los personajes del juego han sido representados en obras de arte por lo que las inclusiones, se acomodan a la estética del paisaje. Por lo que no es tan solo admirar sino aprender un poco de estas obras. Los personajes pueden moverse, hablar y hacer ciertas gesticulaciones sin dañar la estética del escenario. Dentro del juego encontraremos una habitación especial que funciona como una galería de arte que nos permitirá admirar con mayor detalle cada escenario u óleo artístico del juego. Nuestra misma protagonista está basada en una obra de arte de Rembrandt llamada Bellona. Un famosos cuadro que representa a la diosa romana de la guerra con armadura, casco, espada y escudo. Y claro que estaremos inmersos en obras de arte clásicas como: La joven de la Perla de Vermeer (1665), la Procesión al Calvario de Bruegel el viejo (1564 y que le da el título al juego), El Jardín de las Delicias del Bosco (1500), etc. Toda una delicia.

Nuestra bella heroína en un óleo

Una habitación donde el arte se desborda

SONIDO

En cuanto al Sonido estamos ante un conjunto excelente de melodías clásicas tal como las pinturas que hacen un trabajo destacable poniendo la música en cada escenario. Tendremos músicos clásicos como Johan Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Ludwig van Beethoven, Antonio Vivaldi, etc.  Y aunque hay algunas melodías que no son acordes a la época del juego llegan a ser empáticos con los escenarios. Como, por ejemplo, una de las músicas introductorias del juego y la más representativa se llama “The Stars and Stripes Forever” que es una melodía destinada para desfiles del ejército de Estados Unidos creada en el año 1896, algo muy fuera de la época que indica el juego pero que le asienta de forma espectacular.  Lo más discutible son la ausencia de conversaciones audibles en los diálogos, pero seguro que si las ponían perdía ese toque “tan clásico” que el juego busca tener. Además, interrumpir tamañas obras musicales no tendrían perdón.

Cada escenario tendrá una orquesta o músico tocando algún clásico de la época

Sólo para indicar que tanto gráficamente como visualmente este juego se merece un total 10 pero como son obras maestras de artistas del pasado reunidas para hacer un videojuego y no tiene gráficos o música original nos quedaremos en un 9 para ambos apartados.

CENSURA, HUMOR o CONTROVERSIAS

The Procession of Calvary es un videojuego con diálogos irreverentes y divertidos que conllevan muy bien el ritmo del juego, usando ese estilo satírico que combina humor con historia que tan bien usaron el famoso grupo de comediantes Monthy Phyton en sus sketchs y películas. Además, llega a ser sangrienta y visceral con las matanzas que podemos ver en el juego.

El humor es uno de los puntos fuertes de este juego

Puede ser algo ofensiva con el cristianismo porque contamos con la actuación del gran Yisus, pero bueno los católicos somos pet friendly con las bromas (a comparación de otras religiones) que una más que más da.

Con nuestro salvador

Duración Aproximada: 3 a 5 horas

PRO

• Extraordinario uso de obras de artes y piezas musicales clásicas en un videojuego que lo hacen único en su género.
• Posee un humor irreverente en base a sus diálogos digno de una comedia teatral.
• Para los que gustan platinar los juegos, acá obtener los logros se hace muy accesible.
• Es una aventura gráfica muy digerible apta para los que no estén muy familiarizados con el género.
• Viene en varios idiomas.

 

CONTRA

• Poca duración.
• Aunque es fluido en el ritmo es escaso en interacciones, con los NPC sólo estaremos limitados a hablarles y abofetearlos.
• Escasa rejugabilidad, cero coleccionables.
• Si eres muy católico y serio muchas de sus bromas no te caerán en gracia.

 

ENTRETENIMIENTO (40%):          6.5

ORIGINALIDAD (20%):                   10

GRÁFICOS (20%):                             9

SONIDO (20%):                                  9

 

CALIFICACIÓN:          8.2     EXCELENTE

 

 

 

 

ALICE MADNESS RETURNS (PlayStation 3, 2011) - Análisis

TODOS A BORDO EN EL TREN DE LA ESQUIZOFRENIA

ALICE MADNESS RETURNS es un buen videojuego de acción /plataformas salido en el año 2011 para las consolas de séptima generación. Es un juego basado en el personaje de Alicia Lidell, la niña protagonista del famoso libro de Lewis Carroll: Alicia en el País de Las Maravillas. En el videojuego se nos muestra una Alicia joven de 19 años que está terminando su tratamiento psiquiátrico en un hospital/orfanato. Este juego es la secuela del juego American McGeeˈs Alice del año 2000 y destaca de manera sobresaliente por su oscura estética y su perturbadora narrativa que nos regresa nuevamente al País de las Maravillas.

Título:                        Alice Madness Returns

Género:                      Plataformas / Acción-Aventura

Año:                           2011

Plataforma:               PlayStation 3, Xbox 360, PC

Desarrolladora:        Spicy Horse

Distribuidora:           Electronic Arts

Multijugador:            No

HISTORIA

En pleno Londres Victoriano, un año después de haber liberado en su subconsciente al País de las Maravillas de los planes caóticos de la Reina de Corazones, Alicia por fin es dada de alta en el Manicomio Ruthledge. (Como sucedió en American McGeeˈs Alice).

En la actualidad Alice vive en un orfanato (El Hogar de Houndsditch) dando apoyo al cuidado de niños con alteraciones mentales tanto o más graves que las de ella. Aunque es libre esta libertad es condicional porque sigue con su tratamiento psiquiátrico supervisado por el Dr. Angus Bumby. Un doctor que más que intentar que Alicia resuelva sus traumas del pasado hace que trate de olvidarlo por completo porque según él los recuerdos traen más sufrimientos que satisfacción y que para poder crear un buen futuro no sirve arrastrar nada del pasado. Por lo que induce a Alicia a tomar medicamentos para poder detener esos recuerdos del incendio que mató a sus padres y de los malos momentos que pasó en el país de las Maravillas. Y eso a ella le altera su estabilidad emocional. Pero según él ese es el camino.

En el consultorio del Dr. Bumby

Estas confusiones mentales ocasionadas por el tratamiento del Dr. Bumby, regresan a Alicia a un País de las Maravillas más caótico e infernal pero ahora no solo debe salvar al País de las Maravillas de este colapso, sino que ella debe salvarse también de la esquizofrenia absoluta que la tiene atada a los recuerdos del pasado causado por el gran sentimiento de culpa ocasionado por la muerte de su familia en un incendio que ella misma causo.

Las pesadillescas alucinaciones mentales de Alice la harán regresar al País de las Maravillas

A diferencia del primer juego donde Alicia por efectos de la sedación es convocada por el Conejo Blanco a ayudarlos a ir al País de Las Maravillas, acá Alicia regresa por su propio subconsciente psicótico al País de las Maravillas y si bien el Gato de Cheshire será nuevamente nuestro guía en este nuevo País de las Maravillas. Las metas, los enemigos y los escenarios son muy diferentes al primer juego.

Nuestro viejo amigo el Gato de Cheshire

Y aunque nuestra aventura empezará por el conocido escenario Valle de Lágrimas del primer juego, todos los siguientes niveles serán diferentes a partir de ahora. Desde acá Alice irá alternando los escenarios del País de las Maravillas con el Mundo Real, siendo los escenarios de acción (jugables) los del mundo mágico de las Maravillas y los escenarios de desarrollo de la historia donde solo caminamos, hablamos y observamos los de la vida real. Y hasta aquí dejaremos la historia, ya que es lo más interesante de este juego y seguirla contando es innecesario para quien realmente desea disfrutar la experiencia.

El conocido Valle de Lágrimas

Es importante estar atentos a los diálogos y escenificaciones que se dan entre niveles y a los recuerdos coleccionables que nos dictan frases de personajes muy allegados a Alice. En el caso de los recuerdos no son primordiales para poder entender la historia, pero ayudan bastante a comprenderla mejor.

Los recuerdos regados a lo largo del juego son informativos pero no primordiales

Tendremos interacción con los personajes del País de las Maravillas como el Conejo Blanco, el Sombrerero Loco, la Duquesa, Lirón, Liebre de Marzo, la Falsa Tortuga, La Morsa, El Carpintero, La Oruga, El Rey Blanco, la Reina de Corazones, el Verdugo de la Reina, etc. Pero son con los personajes del mundo real como el Dr. Bumby, la vieja enfermera Pris, nuestra ex niñera Nan Sharpe, el abogado Wilton J. Radcliffe, etc. Los que nos irán descubriendo que el mundo real puede ser tan o más perturbador que el País de Las Maravillas. Por lo que estar atento a los diálogos y la información que nos brinden es primordial para el entendimiento y descubrimiento de los hechos que pueden liberar a nuestra mente de tamaño suplicio.

La Reina Roja

La Duquesa

JUGABILIDAD

Alice Madness Returns es un juego que se divide en 2 mundos que van alternando entre sí. El Mundo Real y el Mundo del País de las Maravillas. En el Mundo Real sólo podremos caminar e interactuar con personas u objetos mismo walking simulator en 3ra persona. Y es donde se explica un poco mejor la historia, pero abarca un 10% del juego aproximadamente ya que es solo explicativo. El otro 90% es en el Mundo del País de las Maravillas y es donde desarrollamos al 100% la jugabilidad con Alice. Porque podemos explorar, saltar, atacar a nuestros enemigos con diferentes armas e interactuar también con personajes u objetos, pero a esto le agregamos que poseeremos habilidad de encogernos cuando queramos. 

El mundo real es tan aterrador como el País de las Maravillas

El Uso y Abuso de los Vapores en el Plataformeo

El juego destaca más por las plataformas que por la acción. Siendo el salto nuestra acción más común a realizar durante gran parte del juego. Para usar mejor esta habilidad tendremos un doble salto y hasta poder planear usando nuestra falda con el fin de llegar a zonas más alejadas. Algo que veremos a lo largo del juego será el uso de vapores que nos elevan y de trampolines que provocan un salto mucho más alto que lo normal. Estos vapores son los mismos que se vieron en el primer juego casi en los capítulos finales y acá me parece que abusan de esta mecánica. Este País de las Maravillas será más flotante y elevado que el del anterior juego por lo que los brincos serán una constante a lo largo de los niveles. Las mecánicas de salto están bien implementadas por lo que será más tedioso el uso de la habilidad que la ejecución de la misma.

Algunas plataformas sólo serán visibles si nos encogemos

El Doble Salto

Al bañarse en un mini lago originado por una botella que dice “Bébeme”, Alicia poseerá la habilidad de encogerse y volver a su estado natural cuando ella quiera. Esta habilidad de encogimiento logra también que Alicia adquiera una visión extraordinaria, por lo que al usarla podremos visualizar plataformas invisibles, señalizaciones, mini túneles escondidos e ítems ocultos como algunos morritos. El uso de esta habilidad nos permitirá muchas veces alcanzar los coleccionables, abrir escapes y llegar a zonas de bonus.

Aparte de encogerse Alice podrá ver plataformas y señas invisibles

Otra característica importante de Alice es el uso de armas en el momento de las peleas. Tendremos 6 armas en el juego: 4 principales y 2 complementarias. Estas armas se irán desbloqueando a lo largo de la historia, aunque tampoco esperaremos mucho para completarlas todas.

La primera arma del juego es la Espada Vorpal que más que Espada es un Cuchillo de grandes dimensiones ideal para el combate cuerpo a cuerpo. La segunda arma es el Molinillo de Pimienta que funciona a modo de ametralladora, es muy efectiva para el combate a distancia, aunque con la pega que tiende a recalentarse por lo que debemos pausar su uso para enfriarla y continuar atacando. Indicaremos también que el Molinillo de Pimienta es el arma principal para capturar narices de cerdo voladoras (morritos) e activar interruptores.

El Molinillo de Pimienta sirve como Ametralladora y también para activar algunos puzles

La tercera arma es el Caballito de Juguete que de juguete tiene solo el nombre y funciona como un mazo pesado de golpes letales y que destruye fácilmente armaduras, puertas y paredes, aunque su uso es un poco más lento que la Espada. La cuarta arma es el Cañón Tetera que tal como su nombre sirve como un cañón que dispara bombas expansivas de Té hirviendo de forma parabólica. Es el arma a distancia más poderosa del juego, pero su uso es complicado sobre todo ante hordas de enemigos.

El Caballito de Juguete funge como un Mazo Devastador

Las 2 armas complementarias del juego son las Bombas de Relojería y el Paraguas. Las bombas de Relojería son bombas contraladas y temporizadas que si bien pueden ser usadas con los enemigos su mejor uso son como pesos para la resolución de puzles mediante la activación de botones y para destruir paredes, pisos o puertas algo frágiles. El Paraguas es un arma totalmente defensiva sirve para devolver ataques enemigos, vulnerar defensas o atontarlos para luego atacarlos con otra arma.

El paraguas devuelve los proyectiles lanzados a los enemigos para romper sus defensas

Las 4 armas principales poseen hasta 4 fases de mejora. Para potenciarlas al máximo necesitamos conseguir la moneda del juego los cuales son los dientes. Estos dientes los podemos obtener derrotando enemigos comunes o rompiendo cajas o recipientes de los niveles. Algunos pueden ser dorados y son de más valor.

Cada Arma de Ataque tiene hasta 4 mejoras

Otro aspecto primordial cuando Alice enfrente a los enemigos será el modo Histeria, un modo de Invulnerabilidad temporal que hará a Alice más rápida y letal para enfrentar a sus enemigos y sólo podremos llegar a él cuando estemos a punto de morir. Este se caracteriza por tonar la pantalla de blanco y negro (mejor dicho, gris y negro) donde el rojo de la sangre será la característica más resaltante.

Modo Histeria

Para atacar tendremos un botón de enfoque y para esquivar usaremos otro botón. Esta habilidad de esquivar será nuestra defensa más útil sobre todo al enfrentarnos a hordas enemigas.

Los enemigos más comunes en el juego son las ruinas que son una especie de sombras negras con máscaras de muñeca, los cuales vienen en todos los tamaños posibles y hasta voladores. Cada uno de los 6 niveles posee sus propios enemigos, algunos muy representativos como las teteras con un ojo, las avispas samurái, las muñecas, etc. Lo más común es que la mayoría de estos enemigos se presentarán en hordas. Será muy usual que después de una parte plataformera estemos alternado con peleas ante varios enemigos. El problema está que se hace tedioso y pesado vencer estas hordas repetitivas que decaen bastante la diversión del juego. Eso sí no posee jefes al final del nivel, pero sí un jefe final al final del juego.

Las hordas de enemigos son muy comunes en este juego

La jugabilidad tiene ciertas variaciones. Una mecánica común en los niveles será deslizarnos por toboganes con muchos obstáculos y con muchas probabilidades de caernos y aunque también se repiten bastante a mi parecer son divertidos.

El mejor alivio que tendremos en cuanto la jugabilidad será cuando entremos a un modo de minijuegos que van acorde con la historia, pero dan aire fresco a la diversión, aunque su mayor problema está es que su duración es de demasiado corta. Podremos manejar un buque submarino al mejor de shooter de naves en 2D, manejar a Alice en escenarios 2D, convertirnos en una especie de bola de pinball y hasta volvernos gigantes destruyendo todo a nuestro paso.

Alice en 2D

La cabeza de Alice será la pelota de un pinball gigante

La salud de Alice está indicada por un ramal de rosas, estos podrán ser aumentados en su mayoría si obtenemos los pétalos de Rosa que podemos conseguir entrando a las caracolas que son unos escenarios bonus donde nos esperará el conejo y el sombrerero para mandarnos a vencer a hordas de enemigos. Con 4 de estos pétalos obtendremos una rosa más en el ramal. Podremos rellenar nuestra salud si nos encogemos y refugiamos sobre flores moradas que están a lo largo del nivel o también consiguiendo las rosas en cajas destruidas o recolectando las rosas que botan los enemigos vencidos.

En el lado superior izquierdo nuestra salud y la cantidad de dientes obtenidos

El sistema de guardado es por autoguardado y guarda en ciertos puntos del nivel, eso sí fíjate revisar bien porque una vez terminado el nivel o esa etapa del nivel no hay forma de volver a menos que quieras rejugar toda la historia de nuevo.

Entre los ítems que podremos encontrar aparte de los dientes (moneda), los pétalos de rosa (vida) y las rosas (salud). Los Morritos o Narices de Cerdo pueden desbloquear caminos y ofrecer cestas con dientes dorados y rosas. Las botellas ayudan a desbloquear el arte conceptual y biografías en el menú del juego.

Las Narices de Cerdo

Un ítem muy particular son las memorias de Alice y son recuerdos de personas muy cercanas a Alice, como su Familia fallecida, el Dr. Bumby, la vieja enfermera Pris, nuestra ex niñera Nan Sharpe, el abogado Wilton J. Radcliffe, etc. Estas memorias son informativas más que coleccionables y usualmente tienen frases pronunciadas por estas personas cercanas a Alice que al recordarlas nuevamente empiezan a tener contexto con la situación que Alice está pasando ahora. Son un gran complemento y soporte para la historia por lo que recomiendo hallar el mayor número posible de estos recuerdos. Cada vez que vayamos pasando los mundos y acumulando recuerdos, se irán desbloqueando pasajes de nuestra memoria y recordando mejor los hechos que sucedieron en esa fatídica noche donde murió nuestra familia.

En las caracolas seremos sometidos a concursos muy particulares

En el Menú podemos ver cuantos recuerdos existen por nivel y aumentar nuestra búsqueda

GRÁFICOS

El estilo artístico de Alice Madness Returns es único, fascinante e inigualable. Sus escenarios mejoran bastante en comparación al primer juego. Opta por mundos fantásticos que parecen salidos de la misma mente de Lewis Carroll. El diseño de los personajes tan característico de caricatura antigua, niveles finamente representados destacando las tierras de la Reina de Corazones, el misterioso Oriente del Valle de la Muerte con su arte japonés, la Casa de la Muñecas, las profundidades Marinas, etc. Podemos incluir el aspecto gótico de la Londres Victoriana también. Algo a destacar son los vestidos de Alice que asume por cada nivel que además son parte del contenido desbloqueable (cuando este existía). Así se podrán conseguir más vestidos de los dados por el juego.

Es muy bueno gráficamente pero su estilo lo hace destacable

SONIDO

La música introductoria es un taladro que te atraviesa el cerebro y no podrá salir de ti. Debe ser una de las mejores intros en videojuegos y algo que recordaremos por años. Después de ese subidón la calidad de la música es mediana a lo largo del juego por lo que no es destacable.

Lo que sí es destacable son los diálogos de Alice y la traducción en español cumple y transmite de manera correcta lo que sienten los personajes. Un punto totalmente a favor.

Alguien abuso de las vitaminas

DURACIÓN APROXIMADA: 14-18 Horas

PRO

• Excelente historia de fantasía basada en diálogos y tarjetas visuales que aborda aspectos psicológicos y psiquiátricos complejos basado como una continuación ficticia de la famosa obra literaria de Lewis Carroll.
• Alice Lidell es una gran protagonista con un gran y único estilo. Presenta a Alice Lidell como un personaje oscuro y de culto para las nuevas generaciones.
• Su estilo gráfico y su diseño no son perfectos, pero son únicos y difíciles de igualar.
• Diseño de mundos fascinantes. No tan solo rediseña el país de las maravillas, sino que convierte cada nivel en una obra de arte. 
• La música del opening del juego definitivamente es una obra maestra moderna. Imposible olvidar a pesar de los años.
• Algunos minijuegos dan un aire fresco a la jugabilidad.

 

CONTRA

• Es muy repetitivo en escenarios de combate y plataformeo.
• Los niveles son muy extensos para lo poco que ofrecen en recompensas.
• No supera la primera entrega en el aspecto de jugable (posee una jugabilidad más precisa pero menos entretenida) ni en las armas (hay menos armas).
• Ausencia de jefes en los niveles a diferencia de su primera entrega.

 

ENTRETENIMIENTO (40%):          6.5

ORIGINALIDAD (20%):                  10

GRÁFICOS (20%):                           10

SONIDO (20%):                                8

 

CALIFICACIÓN:       8.2     EXCELENTE