lunes, 14 de julio de 2025

THE SUICIDE OF RACHEL FOSTER (Nintendo Switch, 2020) - Análisis

ENTRE LA SOLEDAD Y LA NIEVE RENACE LA TRAGEDIA

El Suicidio de Rachel Foster es un videojuego walking simulator de suspenso y de terror que salió para las diversas consolas de la Octava Generación en el año 2020.  Su trama envuelve una enrarecida historia acerca del suicidio de Rachel Foster, una adolescente de 16 años y su relación con Leonard McGrath, un hombre casado 30 años mayor que ella. Hecho que destruyó profundamente la estabilidad emocional de las familias de los involucrados y cuya herida no ha cerrado aún en sus corazones.


Título:                        The Suicide of Rachel Foster

Género:                      Terror / Walking Simulator

Año:                            2020

Plataforma:                Nintendo Switch, PS4, Xbox One, etc

Desarrolladora:         One-O-One Games

Distribuidora:            Daedalic Entertainment

Multijugador:             No

Han pasado más de 10 años, es diciembre de 1993 y nuestra protagonista Nicole Wilson, recibe en el funeral de su padre (el Sr. Leonard McGrath), una carta escrita por su madre (la Sra. Claire Wilson, fallecida hace 2 años atrás). En esta carta, la Sra. Wilson le pide a su hija que regrese al hotel familiar del cual ahora es dueña y que proceda a venderlo, ya que solo fue un espacio de recuerdos dolorosos ocasionados por las acciones de su padre. Como acto de redención también en la carta indica que desea reivindicar de alguna manera, a la otra familia Los Foster, mediante un porcentaje de la venta del inmueble.

La carta de mamá


La historia empieza en el funeral del padre

Por lo que Nicole debe regresar a su antiguo hogar, un viejo hotel familiar, donde vivió sus años de niñez y adolescencia, y del cual se mudó a raíz de las consecuencias acontecidas a partir de la muerte de Rachel. El Hotel Timberline fue un hotel turístico, del cual eran dueños sus padres y está ubicado en el Famoso Bosque Nacional de Helena, perteneciente al Condado de Montana, Estados Unidos. Al ubicarse en la zona norte y montañosa de Estados Unidos se comprende como el inclemente clima baja de los cero grados en varios meses del año, sobre todo en diciembre, cubriendo de nieve cualquier superficie posible.

La incesante nevada no nos detendrá a llegar a nuestro antiguo hogar


Nicole, a pesar de lo complicado del clima llega a su hotel a vísperas de navidad con el fin de encontrarse con su abogado para resolver lo de la venta lo más rápido posible, largarse de allí y olvidarse de todo este asunto. Pero no todo es tan fácil, el clima empeora y la nieve se intensifica sellando salidas y obstaculizando caminos por lo que la única opción para Nicole será quedarse en el hotel unos días hasta que pueda salir. Una vez dentro, Nicole sola y aburrida irá descubriendo que entre las paredes y objetos que quedaron en el hotel, existen secretos involucrados con su familia y sobre todo con Rachel.  

Bienvenidos al Hotel Timberline

Entonces sin ahondar más en lo principal que es la historia, tenemos todos los ingredientes perfectos para un walking simulator de terror. Un viejo hotel abandonado en medio de las montañas, una chica sola y un suceso espeluznante que el pasado nunca pudo borrar.

Ahora lo de la soledad total es relativa en este juego. Nicole podrá tener comunicación con el exterior vía teléfono con su abogado el Sr. Jenkins y con Irving Crawford, un agente federal de manejo de Emergencias de la zona. Irving es notificado por el Sr. Jenkins que Nicole se encuentra encerrada en el hotel Timberline a causa de la tormenta de nieve por lo que él tendrá que velar por su seguridad en su estadía. Para prevenir el fallo de comunicación vía telefónica por el clima, Irving establece con Nicole una frecuencia de radio para que la comunicación sea más lo directa posible en cualquier momento del día.

Al ser Irving, el único nexo de Nicole con la humanidad, establecerán entre ellos un vínculo informativo, de apoyo y hasta de confianza, por lo que nos será de mucha ayuda a lo “largo” del juego. Estableciendo diálogos entretenidos que aportan mucha calidad en la trama, entre un agente que trata de hacer bien su trabajo y una chica joven que quiere que su soledad obligatoria no sea tan aburrida.

La comunicación con Irving, el agente de emergencias será nuestra única ayuda

Cabe indicar que muchas de las acciones a realizar se darán mediante estos diálogos por lo que deberíamos estar muy atentos a lo que se dice, ya que perdernos y estar andando por allí sin rumbo es una posibilidad muy probable en este juego. Recordemos que Nicole no va con ganas de resolver algún misterio, pero es con los diálogos e interacciones con los objetos en las misiones encomendadas, donde se va creando la historia. Cabe indicar que nos dan casi siempre 2 opciones de respuestas para Nicole en algunos diálogos, esto con el fin de empatizar mucho más con una respuesta que con la otra haciendo que el jugador impregne algo de su personalidad en la protagonista. ¿Sirve de algo escoger una respuesta en vez de la otra? Definitivamente no, sólo por ahí establecer un diálogo diferente, pero al final los objetivos y las conclusiones van a ser los mismos. Y muchas de las veces si no escogemos nada, se suelen responder solas, así que no es algo relevante esto de escoger entre un diálogo u otro.

Tendremos a veces en los diálogos 2 opciones de respuesta para empatizar mejor con la protagonista

La Interacción con los objetos es limitada la mayoría solo se observan

Y hasta acá todo lo explicativo de la historia sin espoilear más el juego.  Lo que sigue es andar por los pasillos, abrir puertas, explorar el hotel y sus objetos. Cabe indicar que no tendremos mucha interacción con los objetos más que echarles un simple vistazo. Tenemos un botón de Zoom como para verlos más de cerca y nada más. Esto sirve más para entender el contexto y la ambientación del juego que el drama en sí. Por allí hay unos artículos que complementan mejor la historia como cartas, recortes pegados a la pared y cuadros, que recomendaría no dejar de lado. Con los objetos como llaves o pistas en sí, su interacción solo es recogerlos para luego utilizarlos o establecer una acción que intervenga en la historia. Sólo en las misiones podremos interactuar con dispositivos e interruptores, mejor dicho, cuando la trama lo ordene.

Recoger un objeto es para la continuación de la historia la cual se complementa con una simple cinemática

Tendremos un mapa del Hotel, que para que nos sirva de verdad depende más de nosotros saber donde estamos, para poder recién ubicarnos en el mapa e ir a nuestro siguiente destino. Estamos en 1993 y las cosas eran muy duras sin la tecnología.

El hotel cuenta con 4 niveles: el sótano, el piso principal, el 1er piso y el 2do Piso.

El mapa no sólo nos dará ubicación sino anotaremos que tarea debemos hacer.

En el mapa también tendremos un bloc de notas donde se anotan las acciones a realizar. Esto ayuda si estuvimos distraídos en los diálogos y hace también que vayamos directo a la acción sin perdernos en una exploración innecesaria. Las misiones se basan en una o dos acciones principales por día. Algunas son muy vanas y solo sirven para darle un poco de relajo a la historia, ya que más que videojuego podría ser hasta una película interactiva. Eso sí terminas tu misión encomendada del día y pasas al día siguiente, así de práctico.

Al ser tan corto no tiene guardado en cualquier momento por lo que si por allí queremos guardar nuestra partida debemos cumplir nuestra misión y terminar el día. Y no indicaré el número de días disponibles porque no son demasiados y al ser un juego donde la historia y el suspenso es el principal componente, espoilear el número de días sería relajar la angustia.

El juego cuenta con 3 objetos accionables que tendremos que encontrar en el momento que la historia lo permita de otra manera no se podrán agarrar. Estos son una cámara fotográfica Polaroid, una linterna de dínamo y un medidor de campo electromagnético. Los 2 primeros sirven para iluminarnos por un brevísimo periodo y el último para encontrar frecuencias fantasmales, si las hubiera, claro está. Quizás pueda obviarse agarrar la cámara, pero tanto la linterna como el medidor si tienen importancia porque sirven de guía para encontrar el camino correcto de ciertas misiones.



La vieja cámara Polaroid

La linterna de dínamo

El juego es de muy corta duración (entre 3 a 4 horas) y no te pide más exploración que la búsqueda directa de sus objetivos y la real exploración está en ubicarlos mediante el mapa, por lo que no posee grandes acertijos y todo se resuelve de manera lineal. Ve del punto A al B y eso es todo. Explorar otros puntos que no estén enfocados a los objetivos aporta muy poco a la historia, pero si se aconseja explorar las habitaciones hacia donde somos destinados porque allí si están los detalles interesantes. Explorar sirve quizás más para ayudar en el recorrido que para la historia en sí. Igual no sirve de mucho ya que más se pierde el tiempo y el juego siempre te dice las acciones directas porque en sí el fin del juego es que no te desenfoques de la trama. Tampoco pienses que hay alguna distracción o gran descubrimiento explorando porque no es así. Este juego es directo y sin rodeos, así que de frente a las misiones.

Gráficamente es bueno pero limitado. El Hotel Timberline está perfectamente diseñado como un hotel que se quedó en los años 80, con buenos detalles que aportan a la trama, como los pasadizos oscuros, las paredes mohosas y detalles en los artículos de la época. Pero se siente recatado por la misma condición del juego que se presenta en primera persona y en absoluta soledad, por lo que prescinde de mostrar rostros humanos, por lo que las expresiones del miedo solo las podremos conocer por tonos de voz y gemidos. Las cinemáticas son altamente pobres en contenido tanto así que se siente que prescindir de ellas no afectaría mucho en la historia.

Una habitación adolescente congelada en los ochenta

Pasillos con antiguos diseños

El sonido es lo más destacable sobre todo si tomamos en cuenta que los diálogos son la base principal del desarrollo de la trama del juego. Esa conexión entre Nicole e Irving que empieza formal y se va tornando amical es la que sostiene el juego en gran parte de su desarrollo. También cumple en cuanto al sonido ambiental que necesita una representación de una persona perdida en un antiguo hotel. El ruido de las pisadas caminando sobre maderas viejas, cada chillido de una puerta que lleva años con las bisagras oxidadas y el susurro de los vientos helados aportan a una atmósfera de miedo.

La Desdichada Rachel Foster

Factor Miedo (5): El mayor Terror y Morbo del juego se basa en su título y lamentablemente llega hasta allí nomás. Estaremos ante una experiencia de terror psicológico, fluida y realista que logra capturar el interés si lo jugamos de corrido o en el menor tiempo posible, porque a mayor tiempo también es fácil que desaparezca. Peca de demasiada simpleza. Si bien se presenta como una experiencia de terror se debe tomar más como una experiencia de vida, donde las desgracias son las que realmente destruyen el alma más que un susto improvisado. No lo recomendaría para pasar miedo (los sustos no son su fuerte), por allí sentirás algún momento de angustia que se apaga rápidamente también. Su mayor mérito es su corta duración y su ambientación. Porque quitando todo eso se siente muy vacío. Los diálogos son muy buenos para la trama, pero poco para el miedo. Por lo que el Suicidio de Rachel Foster vale más por la historia que por la sensación de miedo. Resaltaré el uso de herramientas de iluminación como la linterna dínamo y la cámara polaroid como aciertos para la experiencia.

Un hotel con zonas por explorar


PRO:

  • Una experiencia de terror psicológico breve y directa. 
  • Diálogos entretenidos que sostienen la trama.
  • Excelente ambientación de un hotel en abandono tanto en imágenes como en sonido.
  • Un juego inspirado en la película “El Resplandor” de Stanley Kubrick.

 

CONTRA:

  • Demasiado lineal, por lo que la exploración se hace prescindible y hasta innecesaria.
  • Es corto y poco rejugable. Los cambios en los diálogos no implicaban un final diferente o giros en la trama.
  • Lo de “terror psicológico” es muy inmenso. Encasilla más en el suspenso.
  • Si le quitamos el título o le ponemos otro, pasaría muy desapercibido.
  • El uso de linternas y cámaras fotográficas para iluminar los pasillos del hotel aporta a la sensación de angustia pero se siente también como un recurso prescindible y mal aprovechado.
  • Algunos cabos sueltos al final que no permiten una conclusión más clara. 

ENTRETENIMIENTO (40%):          5

ORIGINALIDAD (20%):                   6

GRÁFICOS (20%):                            6.5

SONIDO (20%):                                 8

 

CALIFICACIÓN:       6.1     ACEPTABLE










lunes, 16 de junio de 2025

ALIEN TRILOGY (PlayStation 1, 1996) - Análisis Retro

EL OCTAVO PASAJERO AHORA ES PASILLERO

Alien Trilogy es un videojuego de disparos en primera persona que salió en el año 1996 para las plataformas PlayStation 1, Sega Saturn y PC. Es muy parecido al Doom clásico y aprovecha muy bien la temática de terror en el espacio de la cual se basa las películas de Alien.


Título:
                        Alien Trilogy

Género:                      First Person Shooter

Año:                            1996

Plataforma:                PlayStation 1, Sega Saturn, Pc

Desarrolladora:         Probe Entertainment

Distribuidora:            Acclaim Entertainment

Multijugador:            No

Acá nuestra función es abrirnos paso a través de los niveles matando aliens. Destruir colonias extraterrestres y huir si se puede. La corporación Weyland-Yutani en su intento de conquistar el espacio envía a un grupo de Marines a explorar su estación que poseen en la luna Aqueronte (LV-426). En el afán de ver que sucedió con los habitantes de su colonia, este grupo de marines exploran las estaciones, pero son asesinados por los Aliens mediante una emboscada. La teniente Ripley, única sobreviviente de la primera exploración, asume la responsabilidad de internarse en la estación, buscar sobrevivientes y tratar de eliminar la Reina Alien. De cierta manera es una trama muy simple que trata de enlazar la temática de las 3 películas en un solo videojuego y cuyo personaje principal y jugable es la teniente Ellen Ripley con la caracterización de la película Alien 3, es decir con la cabeza totalmente rapada.

Ellen Ripley, nuestra heroína

Pobres marines, no saben lo que les espera

Alien Trilogy es de jugabilidad simple como cualquier first person shooter de los 90. Acá tendremos un botón para correr, para accionar interruptores, cambiar armas, tirar granadas y disparar. También contaremos con botones de desplazo lateral para aumentar nuestros movimientos tanto de llegada como de huida al momento de enfrentarnos a un alien o mejorar la forma como los confrontemos mientras disparamos. Algo que puede ser incómodo es su configuración de botones donde no se puede colocar los botones R para disparar, por lo que el disparo será con el botón X. La ausencia de salto es un aspecto que tiene este videojuego y esto era muy común en los videojuegos de la época. Cabe destacar que tendremos muchas plataformas o zonas elevadas que tendremos que acceder mediante escaleras o interruptores, pero con la característica que la caída nos causará daño de casi menos 20 puntos y la mejor forma de evitarlo es esperando que la plataforma baje y en todo caso aprovechar los segundos en que la plataforma está en el suelo para coger los items. Existen algunos interruptores que se activan sólo una vez por lo se tiene que estar muy atento para poder identificar el elevador (sea por ruido o por imagen en el mapa), llegar hasta él y coger todos los ítems posibles o acceder a alguna entrada secreta porque una vez terminado el tiempo de activación a veces no volveremos tener el acceso perdiendo la oportunidad de no tener ítems importantes y caso aparte no poder llegar a realizar el 100% de los secretos que tienen estos niveles.


Podremos descubrir pasajes secretos explotando granadas en las paredes

Como todo buen juego tipo Doom al final de los niveles seremos calificados según:

Secretos (Cuantos podemos descubrir en el nivel muchos de ellos ocultos en paredes),

Misión (si realizamos la misión como se indica por ejemplo activando todos los interruptores recolectando los ID Tags, etc.)

Enemigos (cuantos enemigos hemos matado en el nivel).

Cada uno de los 3 suma un 100%. ¿Sirve de algo al final completar al 100% estos niveles? Pues no, sólo sirve como victoria moral.

No servirá de mucho completar al 100%  cada nivel


Lo que si es importante es que en cada nivel debemos encontrar el mapa del mismo, ya que este nos facilita el camino, descubre caminos secretos, nos indica interruptores e ítems escondidos (algunos bien escondidos en casilleros que tendremos que disparar) y asimismo la salida del nivel. Claro está que sin este mapa la posibilidad de completar al 100% este nivel se hace más difícil. Pero tampoco nos esperancemos del detallismo de este mapa el cual es exageradamente simple.

Tendremos el apoyo de un mapa para ver nuestro recorrido


El juego se divide en 3 partes basadas en las películas de Alien pero tengamos en cuenta que estas referencias es por diseño de niveles y enemigos, que no necesariamente hacen que se vea una gran diferencia entre uno y otro nivel, ya que en su gran mayoría son pasilleros y oscuros, con temática de nave espacial abandonada, estación en planeta desconocido o prisión en el espacio y que aporta una buena cuota de miedo que debemos tener en cuenta sobre todo si le sumamos a una buena cantidad de xenomorfos que nos aparecerán de sorpresa.

El juego tiene en total 35 niveles repartidos en:

1ra Etapa 12 niveles (Basado en Aliens de 1986)

2da Etapa 10 niveles (Basado en Alien 3 de 1992)

3ra Etapa 13 niveles (Basado en Alien de 1979)

Cada Etapa tienen niveles normales (jugables), niveles de recarga y un jefe de final en el último nivel. Los niveles de recarga son niveles que sirven sólo para recargar vida y munición en el cual nos dan unos 45 a 60 segundos para explorar unos pasillos sin enemigos, pero con muchos ítems para recoger. Cabe indicar que la munición sin ser escasa puede ser un problema sino la administramos adecuadamente, así que un guardado adecuado en el momento que estemos bien abastecidos de armamento, es un buen tip.

Prácticamente descargaremos mucha munición en cada xenomorfo

Las hordas de Xenomorfos vendrán en los últimos niveles


El juego desde su intro transmite la esencia de una película de Alien pero con la diferencia es que acá iremos de frente a la acción. Tendremos enemigos conocidos de la franquicia divididos en humanos y aliens. Dentro de los aliens tendremos a los huevos, los abrazacaras (que son los xenomorfos en sus estadíos primarios), los revientapechos (son tipo serpientes), los perros aliens (son como dinosaurios pequeños), los aliens guerreros (los más conocidos de la franquicia y altamente agresivos), la reina alien, etc. Dentro de los enemigos humanos serán distintos tipos de androides y soldados referenciados en las películas que harán el uso de armas para atacarnos. Destacamos el uso del detector de movimiento alienígena o radar ubicado al lado derecho de nuestra pantalla, un dispositivo clásico de las películas, que sirve para ubicar extarterrestres dentro del juego, pero como adicional también contribuye significativamente al miedo de ser alcanzado por un alien con ese bendito sonidito.

Tendremos que estar alertas porque vendrán como Kamikazes a matarnos

Al lado inferior derecho de la pantalla está nuestro rastreador, aunque no rastrea huevos de Alien

En nuestro armamento podemos contar con armas características de la película como la ametralladora (la M56 SmartGun), el lanzallamas, la escopeta, la 9mm y el rifle de pulsos. Entre los otros ítems que podemos conseguir están las municiones, los botiquines, chalecos de protección, baterías, lentes de visión nocturnas, botas protectoras, mapas, granadas e ID tags. Los ID tags (collares de identificación) no cumplen una función específica, en algunas misiones piden recolectarlos y sólo sirve para hacer el 100% de secretos en el. Como infaltable shooter de la época nuestra vitalidad depende de botiquines así que saber agarrarlos en el momento adecuado o guardarlos para después es un tip repetido para estos juegos.  Podemos considerar el Hypopack y el adrenaline burst pack como botiquines porque te aumentan la vitalidad (en el caso del Hypopack tu vida se llena en 100 con 30 segundos de invulnerabilidad y con el Adrenaline burst pack en 200 sin invulnerabilidad). También tendremos chalecos antibalas y trajes protectores que reforzaran esta vitalidad tan acechada. Dentro de los trajes contamos con botas para el ácido (sirve para pisos), la vestimenta para el ácido (que aumenta tu armadura en 100) y el traje (body suit que aumenta tu armadura en 200, lo cual es mucha vitalidad).

Algunos de nuestros compañeros estarán incubando aliens por lo que matarlos será lo más humano posible

Acá también tendremos enemigos humanos y androides

El juego posee nivel de dificultad y passwords para los que no posean una memory card, algo ya muy extraño aún en una época tan antigua como la de PSX.

Gráficamente es un juego desfasado al cual una actualización en tiempos modernos le vendría de maravilla y mejor aún podrían optar por un reboot. A pesar de sus toscos pixeles cuenta con un aura retro y de shooter clásico que es difícil de rechazar. No dejemos de lado sus buenas cinemáticas introductorias que explican un poco mejor la trama del juego. El sonido es destacable en cuanto a disparos y sonidos de los xenomorfos, más la música que acompaña al juego, aunque no destaca, se hace disfrutable en su función de crear el ambiente y esto es razonable ya que como buen juego de disparos y de terror, el sonido ambiental es algo que no puede fallar.

Hasta los aliens tienen mamá


Factor Miedo (6) No busca ser un juego de terror, pero tiene esas dosis de angustia y miedo que sumado a su ambientación lo asienta como una buena alternativa de juego con altas dosis de tensión tipo Doom. Los pasillos oscuros, ver compañeros infestados pidiendo acabar con su tortura y los aliens sorpresivos lo califican para el miedo justificadamente.

Pasillos Oscuros y Aliens saliendo de la NADA es lo que nos espera

Tener una de estas cosas en la cara es la mejor limpieza facial


Una característica destacable en Alien Trilogy son las pantallas de game over o cinemáticas de muerte. Y es cada vez que maten a nuestro personaje saldrá una escena característica dependiendo el enemigo que te ha asesinado. Una curiosidad que vale la pena ver y que le suma terror al juego.

Abrazacaras: Se le pega en la cara a Ripley y esta procede a desmayarse.

Perro Alien: Cual perro se abalanza sobre Ripley y le muerde la cabeza.

Pisar ácido, gas, etc.: Ripley se desmaya del dolor.

Androide: Ripley recibe un disparo en el abdomen y se desploma

Alien Guerrero: Ripley se desmaya y el Alien le atraviesa el abdomen con su segunda mandíbula.

Reina Alien: Ripley es atravesada por el abdomen y levantada por la cola de la reina Alien para ser devorada fuera de la pantalla.

Las secuencias de muerte eran una delicia para la época



PRO

  • Excelente shooter en primera persona para la PS1.
  • Opcional como juego de terror, al explorar pasillos llenos de xenomorfos mediante tu rastreador.
  • Combina muy bien la ambientación de las películas Alien (armas, enemigos y temática).
  • Gran número de niveles.
  • Posee guardado mediante passwords y trucos.

 

CONTRA

  • No existe mucha variabilidad en los niveles. En su mayoría simples y pasilleros.
  • Gráficamente no era tan bueno en sus tiempos y puede ser insufrible en la actualidad.
  • Completar al 100% los niveles en enemigos y secretos no posee ningún incentivo.
  • Los niveles de Recarga son de tiempo limitado y no se aprovechan demasiado.
  • Los objetivos no tienen mucho sentido. Al final es sobrevivir y escapar.
  • Munición muy limitada en las fases finales.

 

ENTRETENIMIENTO (40%):            7.5

ORIGINALIDAD (20%):                     8

GRÁFICOS (20%):                            6

SONIDO (20%):                                 8

 

CALIFICACIÓN:       7.4     BUENO



miércoles, 10 de julio de 2024

ADVENTURE TIME: Finn & Jake Investigations (PlayStation 4, 2015) - Análisis

LOS DETECTIVES HÉROES DE LA TIERRA DE OOO

Hora de aventura Finn Y Jake Investigaciones es un videojuego de aventura gráfica 3D point and click donde los personajes tienen que interactuar con el entorno, tener muchas conversaciones con otros caracteres y con algunos momentos de pelea beat em up que será como una bocanada de aire fresco ante tantas búsquedas y diálogos. Claro está que el mayor gancho de este juego es ser un videojuego de la exitosa y divertida franquicia de dibujos animados Hora de Aventura.


Título: Adventure Time: Finn & Jake Investigations

Género:         Aventura Gráfica / Point and Click

Año: 2015

Plataforma: Varias (Wii U, PS4, PS3, Xbox 360, Xbox One, Nintendo 3ds, PC)

Desarrolladora: Vicious Cycle Software

Distribuidora:        Little Orbit

Multijugador: No

Como característica principal del juego es que está totalmente en 3D, lo cual es una novedad porque esta serie animada se desarrolla en 2D y sinceramente el resultado es espectacular con un Reino de Ooo altamente detallado, así como las representaciones tridimensionales de nuestros héroes Finn y Jake incluyendo a todos sus amigos.

Preparados para una nueva aventura?

El videojuego funciona totalmente si eres un fanático de la serie animada, ya que las referencias, los diálogos y los personajes lo hacen como una extensión de la serie. El juego posee las voces originales en el idioma inglés y viene traducido perfectamente al español. Eso si te tendrá que gustar mucho la lectura ya que los diálogos son muy necesarios en el juego para poder tener las pistas completas de nuestras investigaciones. En caso de no ser fanático de la serie o no haberla visto no habría razón para jugar este juego porque aun siendo fan a algunos se les puede hacer un videojuego lento y aburrido. Si a esto le sumamos la musiquita sosa que nos acompaña a lo largo del juego la diversión puede pasar al cansancio en unos pocos minutos.

La interacción con nuestros amigos del Reino de OOO es la base principal de este juego.

El juego trata de que Finn y Jake deciden seguir la profesión de sus padres, es decir ser detectives y tratarán de resolver los misterios que se irán desarrollando en el Reino de Ooo. Por lo que la premisa principal del juego es resolver casos que involucran a los personajes de la Tierra de Ooo buscando e investigando mediante diálogos e interacción con el entorno. Nos moveremos dentro de los escenarios y al acercarnos a los objetos o personas si estos emiten un brillo podemos efectuar un diálogo o una interacción. No todos los objetos son interactuables por eso debemos buscar la emisión del brillo. Algunos sólo implican un comentario simple y otros si se pueden coger sirviendo de pistas para resolver algún acertijo. Cabe destacar que al tener a nuestro viejo amigo perro Jake será nuestra principal herramienta. Usaremos sus habilidades de modificación corporal para que nos ayude a alcanzar objetos, subir superficies y combinar sus habilidades con algún objeto cuando sea necesario. Ahora algunos objetos serán combinables con otros y esto lo sabremos si dentro del menú de herramientas aparecerá un símbolo + junto con el objeto en mención.

La búsqueda de objetos en el entorno permitirán la resolución de puzzles 

Finn el Humano será nuestro personaje jugable siempre en compañía de Jake el Perro. Las acciones se darán mediante las interacciones que tengamos con los objetos que apuntemos con nuestro control. Mediante 3 acciones: la lupa que indica una descripción del objeto interactuable, la mano que indica que lo podemos poner dentro de nuestro inventario y el item que significa la acción directa. En el caso de hablar con un personaje sólo cambia la interacción de la mano por la interacción del diálogo. 

Jake será nuestra principal herramienta para alcanzar lugares elevados

El juego tiene escenas beat ‘em up llamadas Combat Time que consiste vencer a hordas de enemigos entre Finn y Jake (generalmente son 3 hordas). Para defendernos Finn hará uso de su espada. Mientras vamos golpeando a los enemigos se irá cargando una barra de combos hasta llegar a un momento de “Ability Time” que consiste en utilizar a Jake como arma para la destrucción, entre estos poderes está la habilidad de Jake en convertirse en una catapulta para disparar a nuestros enemigos mediante un objetivo, utilizar a Jake como un trompo montable dando giros por todo el escenario barriendo con nuestros enemigos, cabalgar a Jake en una especia de bestia con púas en el cuerpo que embiste a los malos o como último hacer que Jake sea nuestro disfraz o el famoso Traje de Jake o Jake Suit donde adquiriremos una super fuerza que con uno o dos golpes bastará para dejar a los malos fuera de acción. Se puede hacer uso de 5 espadas diferentes de Finn (Espada de raíz, espada de rayo, etc.). Cabe aclarar que estas peleas son excesivamente simples y repetitivas, lo bueno es que no duran mucho tiempo y sirven para respirar de tanto diálogo. 

Tendremos hordas de enemigos que eliminar y hacer combos

Es hora del Traje de Jake!

El juego consta de 5 casos a resolver (5 capítulos) cada uno con sus misiones características, estos son: 

  1. Sweet Sweet Magic.  Liberaremos a Abracadaniel de la cárcel.
  2. Lumpy Ice Princess. La Princesa Grumosa está a cargo del reino de hielo y es más peligrosa que el mismo Rey helado.
  3. Sour Notes. Una epidemia de baile está causando estragos en el Dulce Reino y el Hombre Mágico es el principal culpable.
  4. Everything Must Go! El reino de fuego corre peligro de extinguirse. Y necesitaremos ir a la cueva de Billy por respuestas.
  5. Album (Re)cover. Necesitaremos reparar el disco favorito de Finn y para eso tendremos que formar nuestra propia banda con los habitantes de la Tierra de Ooo.

El juego cuenta con un caso extra que salió como DLC y no pude comprobar si sigue en el PS4 store. Se llama Artifact Checking y tiene a Marceline como protagonista del caso. Esta claro que el plus del juego es poder manejar a Finn y Jake y poder interactuar con los carismáticos personajes del reino de Ooo como los son la Dulce Princesa, nuestro fiel ayudante BMO, El Rey Helado, Marceline la Princesa Vampiro, la Princesa Grumosa, el Hombre Mágico, la Princesa Flama, el Mayordomo Mentita, Tronquitos, Limonagrio, etc.



Gráficamente Adventure Time: Jake and Finn Investigations es destacable. Hacen una excelente conversión en 3d de esta serie animada en 2d. Se podría discutir una mayor expresividad en los personajes mientras interactúan, pero el resultado es aceptable. También destacan los escenarios del juego como el Dulce reino, el reino del Fuego, el reino de Hielo, etc. 

En cuanto al Sonido se tienen las voces originales en inglés un gran punto a favor, pero el sonido ambiental y la música no deja de parecer muy simple que ni es perceptible a menos de que nos concentremos en eso.


PRO

  • Un juego sencillo y divertido para los fanáticos de Hora de Aventura.
  • Ver a tus personajes favoritos de Hora de Aventura en impecable formato 3D
  • Cada caso del juego es como un capítulo de la serie, por lo que se siente su esencia sobre todo por los actores de voz en inglés que son los mismos de la serie.
  • Inclusión de trofeos que lo hacen de cierta manera más interesante. (Encontrar todos los caracoles, realizar combos prolongados, etc)

CONTRA

  • Como juego de investigación es exclusivo para fanáticos de Hora de Aventura ya que suele tener muchas referencias de la serie, así que si no eres un fanático abstente de él.
  • Los diálogos se hacen pesados (entiendas el inglés o los leas en español) ya que la serie suele ser más fluida por lo que puede resultar aburrido o cansado aún para un fanático estar hablando tanto o buscando cosas en el entorno. Mucho peor si no estás acostumbrado a estos tipos de juegos de búsqueda, diálogo, pero con poca acción.
  • Los momentos beat ‘em up del juego suelen ser demasiado simples y no implican ningún riesgo del que no puedas salir más que machucando los botones. Si bien estos momentos son un momento de aire fresco, se sienten de relleno.



ENTRETENIMIENTO (40%):       6

ORIGINALIDAD (20%):         7

GRÁFICOS (20%):         8

SONIDO (20%):                 6


CALIFICACIÓN: 6.6  ACEPTABLE




miércoles, 13 de diciembre de 2023

VIVIETTE (Nintendo Switch, 2018) - Análisis

TERROR EN PIXELES

Viviette es un juego de terror independiente con un estilo clásico y retro, que nos recuerda a la época de los 16 bits o videojuegos de cuarta generación. Con una representación gráfica amigable muy pixel art al estilo de los Final Fantasy o Chrono Trigger de la SNES y mostrando una vista aérea escalada de los escenarios. Estamos ante un juego de terror intrigante y con acertijos que no podemos subestimarlo por su agradable estética.


Título:                               Viviette

Género:                             Terror

Año:                                  2018

Plataforma:                       Nintendo Switch y PC

Desarrolladora:                DYA Games

Distribuidora:                   DYA Games

Multijugador:                    No

Acá interpretaremos al joven Jules Fosset, quien despierta en el hospital después de un fuerte golpe en la cabeza, del cual no recuerda nada. Pero ni bien al despertar, el doctor le indica que tiene una visita. Es el Inspector de Policía del Pueblo y dice que está encargado de su “caso”. Este le pregunta que es lo que sucedió con sus amigos y su hermana Felice en la Isla Neuville. Jules quién prácticamente no recuerda bien los hechos, le pide un momento para pensar. A partir de aquí nos trasladaremos a los hechos anteriores acontecidos con Jules y sus amigos en la vieja mansión de los Neuville ubicado en una isla cercana al pueblo y la cual sólo se puede acceder en bote. Después de pasar el día explorando la vieja mansión Jules y sus amigos deciden marcharse, pero Jules se da cuenta que Felice no está con ellos por lo que regresa a la mansión a buscarla. Y es partir de allí donde comenzará nuestra pesadilla.

¿Qué le pasa a Felice?

A partir de aquí estaremos en la búsqueda constante de Felice y tratando de huir de un único y visceral enemigo que no escatimará esfuerzos en matarnos. No llegará a niveles extremos de ser un juego del gato versus el ratón, pero tendremos buenos momentos de angustia ya que nuestra única defensa serán nuestros pies para huir.

Estaremos dentro de una aventura de terror dentro de una mansión con vista aérea donde tendremos que explorar minuciosamente cada rincón e investigar de ser posible cada objeto. Cabe indicar que los “objetos” importantes en su mayoría destacaran por tener un brillo especial algo detectable a la vista. Tendremos aparte en forma de ayuda e interpretar la historia unas cartas o documentos que están dispersas en la mansión y que sirven también como coleccionables o logros al final del juego. Son un total de 14.


La interacción con los objetos es primordial en el juego

Nuestra única herramienta portable será una linterna para iluminar las oscuras habitaciones de la mansión Neuville. Después cada ítem que tengamos será una pieza de algún rompecabezas, una llave o alguna herramienta con la que podamos interactuar con ciertos objetos del escenario. Lo más probable es que los objetos interactuables posean algún tipo diálogo o comentario en especial si nos acercamos a interactuar con ellos. Cabe indicar que el escenario jugable no sólo se limita a la mansión sino a los exteriores que por suerte no son muy extensos.

Los documentos son los principales coleccionables de este juego


Nuestro inventario será muy simple

No todos los rompecabezas dependen de los ítems. Algunos rompecabezas dependerán a que tan atentos hemos estado a las descripciones de los objetos del escenario para poder resolverlos. De igual manera el juego cuenta con varios puntos de guardado representado por libros en las habitaciones.

La resolución de los puzles depende a que tan atentos estemos a los detalles

Gráficamente Viviette posee un pixel art muy agradable a la vista, que logra su cometido de dar más intriga que terror, pero el cual nos causará muchas sorpresas mientras exploremos la mansión. Se logra un buen detallado de las cosas en el escenario.



En cuanto al sonido no desentona con el ritmo del juego con melodías lúgubres y de suspenso por lo que este aspecto es un punto a favor. Excelente dedicación en la música.

FACTOR MIEDO (6.5):

Tanto el terror como su duración es dosificada y ocurre en un tiempo justo que no llega a aburrir más incita a rejugar. Te sacará un par de buenos sustos hasta más si lo ambientas con audífonos y a oscuras. Es sorprendente porque en realidad no esperas que un título así te pueda asustar, pero lo hace y sin mucho esfuerzo. Es muy genérico eso sí, no hay que pedirle demás a este título.

PRO

  • Buen juego de terror.
  • Puzzles ingeniosos y prácticos. Nivel Principiante a Intermedio.
  • Puede ser recomendable para iniciarse en el género del terror.
  • Disponible en varios idiomas.
  • Posee 6 logros que incitan su rejugabilidad. Uno de ellos es conseguir el final “BUENO”

CONTRA

  • La historia es poco detallada. Es práctica pero confusa en su desarrollo dejando muchos vacíos.
  • Corta duración. (Aunque me parece correcta) sin saber mucho los acertijos puede llegar a las 4 horas.
  • Conforme avances en el juego el terror se disipa bastante.
  • No posee edición física.

 

Jules y la Vieja Mansión

ENTRETENIMIENTO (40%)                          6.5

ORIGINALIDAD (20%)                                   7

GRÁFICOS (20%)                                            7

SONIDO (20%)                                               8

 

CALIFICACIÓN:               7   BUENO